中新网宁德5月1日电 (林柳柳 马启晨)推开福建省宁德市柘荣县漆生活大漆工作室的古朴大门，手艺人林华正端坐在桌前，小心翼翼地用镊子捏起细碎蛋壳，在未干透的漆面上细细镶嵌。

　　“蛋壳要预先去膜处理，在漆未干透时粘贴，才能留住所需的纹理和位置。”林华指尖起落间，细碎蛋壳绽出天然裂痕，疏密错落，化作漆面灵动的装饰肌理。

　　林华与大漆的缘分始于大学。2009年，她考入苏州工艺美术职业技术学院，被毕业展上漆艺的温润质感与独特肌理深深吸引，让她毅然踏上守艺之路。

　　“初识漆艺，亲眼见到了漆艺之美，也看到了学习的艰辛。”林华回忆，“漆咬人”是入门必修课，“过敏很痛苦，脸肿得五官都平了，没有特效药，全靠自身耐受，但和一群热爱漆艺的人在一起，就觉得没什么熬不过去的。”

　　大学毕业后，林华与搭档吴玉铃在江苏苏州、福建建阳深耕文玩修复，积累实践经验。2014年，两人返乡创业，从修复紫砂、木雕等文玩老物件起步，慢慢搭建起集漆器创作、修复、传习于一体的工作室，让沉寂的漆艺重新有了烟火气。

　　“创业初期条件有限，全靠一股韧劲撑着，还好政府提供了人才补贴、专项激励等支持，帮我们稳住了根基。”林华感慨道。经过多年积累，工作室年均收入超20万元人民币。

　　柘荣大漆以金漆彩绘为鲜明标识，朱红为主的色调吉祥厚重，纹样多取材于民俗吉祥纹样、地方山水、戏曲故事等，藏着柘荣人民对美好生活的期许。后因老艺人转行或外迁，技艺一度沉寂。

　　大漆工艺，慢工出细活，更考验心境。“大漆要‘看天吃饭’，温湿度缺一不可，四季状态都不一样。”林华曾为小件漆器一道工序耗时两小时，也曾为一块板材反复髹漆三年。她说，反复打磨、层层上漆，是手艺人静心的修行。

　　守艺难，传艺更难。面对人才断层、工序繁琐、传承艰难等困境，林华与吴玉铃正在整理编撰关于柘荣大漆脉络与漆文化的书籍，推进非遗申报，让这项技艺有本可依、有迹可循；与柘荣县文化馆合作开展漆艺公益培训，让漆艺走进年轻群体。“传承不必困在工作室里，不强求全职坚守，能用、喜欢、愿意碰，就是最好的延续。”林华说。

　　在坚守传统的同时，两人更注重创新融合。工作室内，犀皮纹古朴、“虫书”独特、虫翅粉漆流光溢彩；锔钉金缮酒缸让破碎器物重获新生。她们还将大漆与陶瓷、金属、竹皮、纸张等材质跨界融合，开发漆首饰、漂流漆、漆扇等轻量化文创，并与建窑建盏烧制技艺等非遗技艺结合。

　　“无论何时，漆器都服务于人。”吴玉铃说，随着时代变迁，人的需求也各不相同，漆器也要与时俱进。(完)